„Sunrise Nocturn” – Varga Tivadar első lemeze olyan, mint egy napfelkelte Oscar Peterson felett
Egy fiatal jazz-zongorista első albuma, amely sokkal több, mint névjegy
A Heti TV PIRKADAT című műsorának június 11-i adásában Varga Tivadar jazz-zongorista volt Gayer Ferenc vendége. A beszélgetés középpontjában Sunrise Nocturn című debütáló lemeze állt, amelyről a műsorban elsőként árult el kulisszatitkokat. A négyszeres édesapa, Oscar Peterson-rajongó zongorista egy olyan anyagot rakott le az asztalra, amely nemcsak technikai tudásról és zenei érettségről tanúskodik, hanem személyes inspirációkról és mély zenei identitásról is.
„Amikor már mindenki csinál egy lemezt…”
„Az ember azt mondja: ezt a dalt is fel kéne venni, meg azt is… és így összeáll egy műsor” – mesélte Tivadar arról, hogyan érett meg benne az első lemez gondolata. Bár fiatalnak számít a magyar jazz-szcénában, zenei jelenléte már hosszú évek óta meghatározó. A Sunrise Nocturn mögött tíz-tizenöt év színpadi tapasztalat, kompozíciók sora, és egy kialakult zenei hang van.
A lemez – amely NKA támogatással valósult meg – tizenhárom felvételből tizenegyet tartalmaz, egy plusz Kurt Weill-feldolgozás pedig a digitális platformokon jelenik meg. „A lemez az egy nagyon jó névjegykártya. Ez tökéletesen tükrözi, hogy most hol tartunk” – mondta.
Peterson és Cziffra: két inspiráció, egy irány
A legfontosabb hatások nem is titkoltak: „A legelső ikon az Oscar Peterson. És akkor teszek mellé egy per Cziffra György.” Ez a két név sokat elmond arról a technikai és érzelmi komplexitásról, amit Tivadar zenéje hordoz. Tanárai is megerősítették: mindenki merít valahonnan – nem szégyen inspirálódni, sőt, a jazz egyik alapja a hagyomány továbbgondolása.
„A Peterson egy olyan polcon van, amit mindenki csak néz… és szeret.” Varga azonban nem pusztán utánzó: saját szerzeményei és hangzásvilága markánsan megkülönbözteti – még ha a kanadai mester hatása érezhető is.
Sunrise Nocturn – ahogy megszületett egy cím
A címadó dal születése mögött egy meghitt pillanat áll: „November 1-jén írtam, mindenki olyan szomorkás volt… játszottam a feleségemnek, és megkérdeztem, mi jut eszébe róla. Azt mondta: naplemente, vagy napkelte. Így lett belőle Sunrise Nocturn.” A cím egyszerre utal a sötétség és a világosság határára – akárcsak a jazz, amely egyszerre éjszakai és időtlen.
A trió: egy családdá kovácsolódott formáció
A lemezen Varga állandó triója hallható, amely már régóta együtt dolgozik. A zenésztársakról nem esett külön szó a műsorban, de a közös koncertek, a turnék és az összecsiszoltság mind azt sugallják: ez nem projekt, hanem zenekar. A lemez egy közös lenyomat – egy korszak lezárása és egy új nyitánya.
Koncertek itthon és külföldön
A lemez bemutatása nem áll meg a stúdióban: „Visszük, visszük az igét, visszük a lemezt mindenhova.” A trió több koncerttel készül: fellépnek Brüsszelben, valamint Erdélyben, ahol kifejezetten Oscar Peterson-műsorral mutatkoznak be. A székelyudvarhelyi koncert az Óbudai Társaskör sikeres estjének folytatása lesz, ahol februárban két vendéggel együtt játszották Peterson műveit.
Jazz és család – egyensúly és inspiráció
A beszélgetés elején elhangzott egy emlékezetes mondat: „A picikém öt hónapos, úgyhogy könnyű volt a felkelés.” Varga Tivadar nemcsak zenész, hanem négyszeres apuka is – és ez átsüt a személyiségéből, a zenei hozzáállásából is. A család nem háttér, hanem inspiráció, és a zenélés, a lemez, a turné mind ennek a teljesebb életnek a része.
Az első lemez olyan, mint egy első gyermek: sokáig érlelődik, sok kéz és szív formálja, és amikor világra jön, már egy egész világ van mögötte. A Sunrise Nocturn nemcsak egy jazzlemez – hanem egy napfelkelte egy zenész életében.
A tartalmi összefoglaló mesterséges intelligencia felhasználásával készült.
Szóljon hozzá a Facebookon vagy a Youtube-on.
